„Lila Negr”: performance grupy IP w Teatrze Polskim

Redakcja
Redakcja
Kategoria teatr · 7 grudnia 2010

Lila Negr, 11-12 grudnia 2010, godz. 19:00 - Scena na Świebodzkim, Czas trwania: 70 minut (bez przerwy), Bilety w cenie 15 zł.

 

Lila Negr

Multimedialny performance grupy IP (Identity Problem), realizowany przez twórców związanych z fundacją Grawiton w koprodukcji z Teatrem Polskim we Wrocławiu przy finansowym wsparciu gminy Wrocław. Lila Negr jest kolejną odsłoną wieloetapowego Vertinsky Project; instalacji multimedialnej zbudowanej na styku sztuk plastycznych, wideo, koncertu i performance’u. Vertinsky ProjectVertinsky Łukasza Twarkowskiego jest projektem performerskim, w którym widz wrzucony jest w wir wydarzeń [...]. Co ważne, projektem przemyślanym, zrealizowanym z rozmachem i pasją". otrzymał główną nagrodę nurtu OFF na XXX Przeglądzie Piosenki Aktorskiej w 2009 roku. Katarzyna Kamińska w recenzji z PPA pisała w "Gazecie Wyborczej": "Powstał jeden bezapelacyjnie interesujący projekt [...].


Kontynuując opowieść, dla której punktem wyjścia jest postać legendarnego śpiewaka, poety i kompozytora rosyjskiego Aleksandra Wertyńskiego, po raz kolejny grupa IP dekokonstruuje mit artysty. Wynikiem tych poszukiwań jest tym razem wideoinstalacja połączona z koncertem-performance’em, w której odbywa się podróż przez mroczny krajobraz, pełen pożądania i niekończącego się wyścigu z czasem. Krajobraz wyjątkowo ambiwalentny jak sama postać Aleksandra Wertyńskiego. Przygoda odbywająca się w rytmie muzyki elektronicznej stawia pod znakiem zapytania wszelkie podziały gatunkowe i estetyczne.


Lila Negr jest po raz pierwszy prezentowany na deskach teatralnych, dla jego potrzeb zostały stworzone zupełnie nowe aranżacje muzyczne utworów Wertyńskiego, jak i nowy materiał wideo.


GRAMY: 11-12 grudnia 2010, godz. 19:00 - Scena na Świebodzkim

Czas trwania: 70 minut (bez przerwy)

Bilety w cenie 15 zł.


Aleksandr Wertyński (1889–1957) – aktor, pisarz, kompozytor i piosenkarz, jeden z najoryginalniejszych twórców rosyjskiej muzyki popularnej pierwszej połowy XX wieku. Urodzony w carskiej Rosji Wertyński próbował najpierw swoich sił na deskach moskiewskich teatrów. Pierwsze jego sukcesy graniczyły ze skandalem. Wraz z rewolucją 1917 roku rozpoczęła się emigracyjna przygoda Wertyńskiego. Pomimo wielokrotnych próśb nie wyrażono zgody na powrót artysty do Rosji aż do 1942 roku. Jego wędrówka obejmuje większość europejskich stolic, Stany Zjednoczone, a kończy się w Szanghaju, gdzie wśród rosyjskiej kolonii spędził ostatnie osiem lat wygnania. Powrót do Rosji nie wiązał się jednak ze spełnieniem jego marzeń. Po serii koncertów na froncie dla sowieckich żołnierzy twórczość Wertyńskiego zostaje wpisana na indeks i otoczona zmową milczenia. Pomimo możliwości koncertowania za życia artysty nie została w Związku Radzieckim wydana żadna z jego płyt, natomiast pierwsze wydanie jego tekstów ukazało się w Rosji dopiero w 1991 roku.


project leader, reżyseria, scenografia – Łukasz Twarkowski
wideo – Kuba Lech
vocal – Paweł Wenderski
aktor – Adam Szczyszczaj
muzyka – Bogumił Misala, Michał Siwak, Darek Jughan
reżyseria światła – Alicja Pietrucka
akustyk – Adrian Delong
kierownik techniczny – Karol Przestrzelski


Łukasz Twarkowski – reżyser, scenograf, VJ. W latach 2002–2003 student Wydziału Reżyserii w Akademii Teatralnej w Sankt Petersburgu. W tym samym czasie współpracownik teatru Akhe (projekt Sine Loco nagrodzony w 2003 roku Złotą Maską w kategorii Nowy Teatr). Uczestnik międzynarodowych projektów teatralnych. Asystent m.in.  Gienadija Trostanieckiego i Jurija Butusowa. Laureat głównej nagrody na XXX PPA w nurcie OFF za spektakl instalację Vertinsky Project. Reżyser i scenograf kameralnej opery Cezarego Duchnowskiego Ogród Marty (nagroda Orfeusz za najlepsze wykonanie muzyki współczesnej na festiwalu Warszawska Jesień 2009). Współpracownik międzynarodowych festiwali teatralnych i Instytutu Teatralnego im. Z. Raszewskiego. Od 2007 roku asystent, tłumacz i menedżer Krystiana Lupy.


Jakub Lech – wideo, animacje, oprawa audiowizualna, VJ. Absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (dyplom w Pracowni Grafiki Artystycznej i Rysunku Zawodowego oraz w Pracowni Grafiki Intermedialnej). Laureat nagród w konkursach rysunkowych i animacyjnych. Wiceprezes i współtwórca Stowarzyszenia na Rzecz Wspierania Młodych Artystów "Grawiton". Rysownik, VJ, twórca animacji, krótkich form filmowych, wizualizacji, instalacji interaktywnych, opraw multimedialnych koncertów i spektakli. Współpracował z Wrocławskim Teatrem Lalek, Wrocławskim Teatrem Pantomimy, Wrocławskim Teatrem Współczesnym i Teatrem Polskim (projekty scenografii multimedialnych). Od 2005 roku jest autorem opraw wizualnych dla festiwalu Port Literacki. Jest autorem animacji i wizualnych improwizacji do kilkudziesięciu koncertów zespołów muzycznych, np. Matplaneta, Misses Modular, Karbido, ostatnio wraz z Korą i Marcinem Krzyżanowskim zrealizował audiowizualny performance Canti Solari. Wykłada animację i efekty specjalne w Dolnośląskiej Szkole Wyższej Edukacji.


Bogumił Misala – kompozycje i aranżacje muzyczne, DJ. Producent i kompozytor. Freelancer związany z wrocławską sceną muzyki elektronicznej i eksperymentalnej. Specjalista estetyki nowych mediów (mgr filozofii na Uniwersytecie Wrocławskim, autor pracy Adorna pojęcie sztuki a muzyka elektroniczna na podstawie twórczości Aphex Twins). Członek Stowarzyszenia Na Rzecz Wspierania Młodych Artystów "Grawiton". Założyciel Sound D’Sine, firmy projektującej dźwięki, aranżacje muzyczne do zastosowań komercyjnych (dżingle, oprawa stron internetowych, animacji) i non profit (teatr, performance, poezja, film), współpracuje z agencjami interaktywnymi. Uczestniczy w projekcie muzycznym SINUSOIDAL. Autor aranżacji muzycznych do multimedialnego spektaklu Vertinsky Project. Autor muzyki do klipów Portu Wrocław i gali Silesius.



Osobiście polecam!

Paweł Kaczorowski