poezji oraz piosenek zebranych wokół jednego tematu lub jednej epoki, osadzonych w
kawiarnianej scenerii . Niepowtarzalne widowiska oparte na najpiękniejszych utworach
znanych polskich artystów mają zachwycać, bawić, wzruszać, lecz przede wszystkim
przybliżać widzom wspaniałą spuściznę artystyczną dwudziestowiecznej Polski . Atmosfera
spotkań ze sztuką budowana ich teatralnym charakterem zabiera widza w cudowną podróż i
pozwala doświadczyć dotyku żywego słowa zaklętego w najpiękniejsze melodie.
Wybór przeplatających się ze sobą wierszy i piosenek tworzy nieskomplikowaną, a
ciekawą formę. Dzięki swojej prostocie przygotowanie spektakli nie wymaga dużych
nakładów pracy i funduszy. Jednocześnie, różnorodny dobór utworów i ich wzajemne
zestawienie gwarantuje rozrywkę na najwyższym poziomie. Aktorska interpretacja wierszy
pozwala widzowi dostrzec nie tylko ich ukryty sens i ponadczasowy wydźwięk ale także
przenieść się w czas, w którym powstały. To doskonała okazja na spotkanie się z twórczością
najwybitniejszych polskich artystów, a także z nimi samymi w ramach półgodzinnych
wywiadów po każdym ze spektakli . Plan tematów w ramach całego projektu przedstawia się
następująco:
I . Dwudziestolecie międzywojenne
II . Lata ’40, lata ‘50
III . Kabaret starszych panów
IV. Wojciech Młynarski
V. Jonasz Kofta
VI . Agnieszka Osiecka
VII .
Warszawskie klimaty
VIII .
Lata ’80
IX . Lata ‘90
W godzinnym spektaklu bierze udział pięciu aktorów i zespół muzyków pod
kierownictwem pianisty Andrzeja Perkmana:
Dominika Dulny, uczennica wydziału piosenki Szkoły Muzycznej II stopnia im. Fryderyka
Chopina w Warszawie, studentka Wydziału Polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego;
Katarzyna K rzyszkowska, absolwentka Szkoły Muzycznej I i II stopnia im. I . J.
Paderewskiego w Żyrardowie, aktorka Studenckiego Teatru Praskiego pod kierunkiem Igora
Gorzkowskiego, studentka Wydziału Nauk Ekonomicznych i Wydziału Zarządzania
Uniwersytetu Warszawskiego; Aleksandra Markowska, absolwentka wydziału piosenki
Szkoły Muzycznej II stopnia im. Fryderyka Chopina w Warszawie; Konrad Marszałek,
absolwent PWST we Wrocławiu, aktor Teatru Rampa na warszawskim Targówku; Tomasz
Motyka, student Uniwersytetu Warszawskiego i Uniwersytetu Kardynała Stefana
Wyszyńskiego, aktor Studenckiego Teatru Praskiego.
Ze względu na cykliczność pokazów możliwe jest zebranie stałego grona odbiorców, które z
czasem będzie się powiększać.
Misją projektu jest wskrzeszenie zabytków polskiej sztuki dwudziestego wieku i
przywrócenie jej żywego obrazu w świadomości kolejnych pokoleń. Pragniemy udźwięcznić
papierowe słowa czytane często w przelocie na lekcjach polskiego w liceum i zapomniane w
drodze do kariery zawodowej . Chcemy przypomnieć melodie minionego stulecia, które
niewątpliwie zamknęło pewną epokę w dziejach polskiej kultury muzycznej. Dziewięć
antologii zebranych wg kryteriów czasu i tematu jest wyrafinowanym narzędziem
pozwalającym na usystematyzowanie wiedzy czającej się gdzieś w kulturoewj
podświadomości widza.
Twórcami pomysłu są założyciele Studenckiej Fundacji Inicjatywy Twórczej
istniejącej od lutego b.r. Do podstawowych celów statutowych organizacji należy m. in.
promocja niezależnych realizacji teatralnych, poszukiwanie nowych form wyrazu
artystycznego, organizacja imprez kulturalnych, a także edukacja artystyczna młodzieży oraz
promocja polskiej kultury za granicą. Współpracujemy ściśle z Uniwersytetem Warszawski,
Fundacją Na Rzecz Wydziału Zarządzania UW, Praską Fundacją Nauki i Kultury,
Studiem Teatralnym Koło, Teatrem Academia oraz Sceną „Lubelska” na warszawskiej
Pradze.
Zgodnie ze statutem Fundacja będzie starać się o dofinansowanie projektu przez Ministerstwo
Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Biuro Kultury m.st. Warszawy, Urząd Marszałkowski
oraz dzielnicę Śródmieście m. st. Warszawy.
19 listopada 2009r. o godz. 20.00 w klubokawiarni „U Artystów” przy ul.
Mazowieckiej 11a w Warszawie odbędzie się premiera pierwszego pilotowego spektaklu
złożonego z utworów dwudziestolecia międzywojennego. Pokaz będzie trwał ok. 50 min.
Opiekę artystyczną nad projektem sprawują: reżyser Igor Gorzkowski, scenograf Marek
Burgemajster oraz aktor Teatru Narodowego Marcin Przybylski. Projekt powstaje dzięki
bezinteresownej pomocy wielu osób, które uwierzyły w jego wartość i powodzenie. Mamy
nadzieję, że jest to dopiero początek przyszłorocznej przygody z realizacją kolejnych jego
elementów.Więcej na stronie: http://www.slowazaklete.pl